La industria de la m\u00fasica est\u00e1 en constante cambio desde la aparici\u00f3n de Napster, y con la evoluci\u00f3n de la tecnolog\u00eda alrededor de los formatos de consumo.<\/p>\n
Sin embargo el r\u00e1pido acontecer de estos cambios, no se ve reflejado en los contratos de forma inmediata, y en muchos casos es dif\u00edcil para un artista hacer un seguimiento, y mucho menos saber qu\u00e9 tipo de contrato discogr\u00e1fico firmar o cu\u00e1ndo.<\/p>\n
Para desentra\u00f1ar este tema, la Iniciativa de Leyes de Entretenimiento (ELI) de la Academia de la Grabaci\u00f3n, un programa destinado a impulsar la discusi\u00f3n y el debate sobre asuntos legales y su impacto en la industria de la m\u00fasica y la comunidad creativa, llev\u00f3 a cabo un evento de educaci\u00f3n profesional titulado \u00abLa evoluci\u00f3n del contrato discogr\u00e1fico\u00bb en noviembre pasado.<\/p>\n
El panel, patrocinado por NYU Steinhardt Music Business Program y First Horizon Bank, fue moderado por Sandra Craswshaw-Sparks, socia de Proskauer Rose LLP y presidenta del Entertainment, Copyright & Media Practice Group. Los abogados participantes incluyeron a Shard\u00e9 Simpson, Vicepresidente de Operaciones, Dream Chaser Records y socio fundador de Simpson and Reed PLLC; Elliot Groffman de Carroll Guido Groffman Cohen Bar & Karalian; y Ben Landry, vicepresidente s\u00e9nior de asuntos comerciales y legales de Atlantic Records.<\/p>\n
En representaci\u00f3n tanto del lado del artista (Groffman) como del lado del sello en los acuerdos discogr\u00e1ficos (Landry y Simpson, que trabaja tanto en el lado del artista como en el del sello), la animada discusi\u00f3n arroj\u00f3 numerosas conclusiones clave sobre los entresijos de los contratos.<\/p>\n
Los tratos comerciales de Kanye West incluso entraron en juego de una manera positiva. Un tema a tener en cuenta: cuando se trata de que un artista firme un contrato de grabaci\u00f3n, el corto plazo es el rey. \u00abSolo hay una cl\u00e1usula que cuenta cuando est\u00e1s representando a un nuevo artista, y es la duraci\u00f3n del t\u00e9rmino. Y nos gusta que sea breve\u00bb, dice Groffman.<\/p>\n
Pero como \u00e9l advierte: \u00abQue sea corto tampoco significa que sea bueno\u00bb. En el pasado, los artistas se compromet\u00edan a acuerdos de 10 \u00e1lbumes; ahora dos o tres discos es la norma deseada.<\/p>\n
Desde el punto de vista del sello, Landry de Atlantic est\u00e1 de acuerdo y agrega: \u00abHemos visto que se ha devuelto m\u00e1s influencia a los artistas. Creo que eso es el resultado de la eliminaci\u00f3n de muchas barreras de entrada al mercado. Es m\u00e1s f\u00e1cil lanzar m\u00fasica en estos d\u00edas que tal vez lo haya sido antes\u00bb.<\/p>\n
Si un artista tiene \u00e9xito, parece que deber\u00eda obtener m\u00e1s dinero, m\u00e1s control creativo y m\u00e1s beneficios. En ese caso, estar encerrado en un contrato a largo plazo firmado puede ser perjudicial.<\/p>\n
Renegociar, renegociar, renegociar
\nYe trabaj\u00f3 en los primeros a\u00f1os de su carrera y en sus contratos de una manera que permiti\u00f3 el crecimiento y la renegociaci\u00f3n: como Kanye West, \u00abdespu\u00e9s de sus primeros \u00e1lbumes, renegoci\u00f3 su contrato y eso se convirti\u00f3 en una divisi\u00f3n de ganancias\u00bb, Landry, quien estudi\u00f3 el contrato del ahora magnate, explica.<\/p>\n
\u00abM\u00e1s adelante en su carrera, se convirti\u00f3 en un acuerdo de distribuci\u00f3n en el que obtuvo el 100% de las ganancias\u00bb, contin\u00faa. \u00abY obtuvo reversiones; derechos de propiedad de algunos de sus \u00e1lbumes. Eso es una especie de ciclo de vida. Si no puedes venir y obtener el trato que deseas desde el principio, y encuentras el \u00e9xito, esperamos y te damos la bienvenida felizmente en renegociaciones\u00bb.<\/p>\n
Por supuesto, el \u00e9xito sostenido es la clave de esas renegociaciones. Y los t\u00e9rminos del acuerdo se ven de manera diferente a medida que cambia el estado de la estrella. \u00abEn cuanto a la tasa de regal\u00edas total, a medida que los artistas crecen, la tasa de regal\u00edas s\u00ed importa. Cuando firman inicialmente como artistas j\u00f3venes, no creo que les importe tanto. Pero a medida que crecen, esa tasa de regal\u00edas hace una gran diferencia en t\u00e9rminos de ingresos, especialmente cuando empiezan a ser multimillonarios\u00bb, dice Simpson.<\/p>\n
Distribuci\u00f3n en la mira
\nLos artistas deber\u00edan considerar un contrato de distribuci\u00f3n en lugar de un contrato discogr\u00e1fico, agrega. Tal como lo expone, firmar un contrato discogr\u00e1fico \u00abtradicional\u00bb con un sello importante ofrece la ventaja de ser parte de la \u00abm\u00e1quina\u00bb y su infraestructura de marketing, publicidad, un equipo de promoci\u00f3n de radio y m\u00e1s.<\/p>\n
A veces, sin embargo, los tratos tradicionales de la vieja escuela ocurren porque el artista busca embolsillar una gran cantidad de dinero en el momento, en lugar de mirar a largo plazo. \u00abLos sellos pueden funcionar como una especie de banco; proporcionar esos adelantos\u00bb, dice Simpson, \u00abaunque en \u00faltima instancia, si tuviera que elegir entre una tasa de regal\u00edas total o una divisi\u00f3n de ganancias, les dir\u00eda a los artistas que definitivamente obtengan una ganancia. Si puede llegar a un acuerdo como ese, deber\u00eda hacerlo. Y esa suele ser una situaci\u00f3n de distribuci\u00f3n \u00ab.<\/p>\n
Los acuerdos de distribuci\u00f3n a menudo son una posici\u00f3n beneficiosa, \u00abespecialmente si tiene una empresa de distribuci\u00f3n que es realmente buena en marketing\u00bb, dice Simpson. \u00abY tal vez no necesites que el anticipo est\u00e9 vinculado a nada m\u00e1s. Creo que en esas situaciones, podr\u00eda ser beneficioso para los artistas tomarlo\u00bb.<\/p>\n
Cuidado con los contratos con casas productoras
\nEs tentador para un creativo estar de acuerdo cuando alguien dice que puede manejar todo el negocio en torno a asegurar un trato y luego proteger\/abogar por el artista en el sello principal. \u00abA menudo, un artista nuevo tendr\u00e1 un m\u00e1nager o una persona cercana a \u00e9l para firmar un \u2018acuerdo de producci\u00f3n\u2019, que es una especie de acuerdo de sello improvisado\u00bb, dice, y eso puede bloquear financieramente al artista.<\/p>\n
Los acuerdos de producci\u00f3n \u00abpueden causar problemas por varias razones\u00bb, cree Landry. \u00abComo artistas que comienzan, no tienen mucha influencia y est\u00e1n muy, muy ansiosos por hacer que las cosas funcionen\u00bb.<\/p>\n
Y un acuerdo de producci\u00f3n puede acelerar ese proceso, pero \u00bfentonces? \u00abCreo que a los artistas a veces les gustan estos acuerdos, y luego se convierten en estrellas, y comienzan a mirar con recelo sus acuerdos de producci\u00f3n\u00bb.<\/p>\n
Si la banda o el artista no est\u00e1n contentos con la cantidad de dinero que ganan con un sello, \u00abimagina tener que dividirlo con una productora\u00bb, dice Landry. \u00abTal vez para entonces el artista est\u00e9 trabajando directamente con el sello, as\u00ed que es como, \u2018\u00bfPor qu\u00e9 le estoy pagando a esta persona la mitad de mi dinero?’\u00bb.<\/p>\n
Muchos acuerdos de producci\u00f3n, supone, se deben a la facilidad con la que casi cualquier persona puede \u00abestablecer la distribuci\u00f3n y brindar servicios b\u00e1sicos de sello discogr\u00e1fico a un artista que comienza\u00bb.<\/p>\n
Eso no quiere decir que no haya acuerdos de producci\u00f3n mutuamente beneficiosos. \u00abPodr\u00eda haber una buena raz\u00f3n para firmar uno; podr\u00eda ser que la persona fuera un productor o escritor que encontr\u00f3 a alguien, lo prepar\u00f3 y lleg\u00f3 a un acuerdo\u00bb, agrega Groffman.<\/p>\n
Trabaja tan duro como puedas y espera tanto como puedas antes de firmar cualquier contrato discogr\u00e1fico, dice Landry. \u00abCreo que las grandes discogr\u00e1ficas son extremadamente buenas para tomar un tres y pasar a 10. Creo que la magia a menudo es cero a tres\u00bb, explica. Ese impulso que suele ocurrir con el artista y sus \u00abamigos, managers y abogados realmente inteligentes y emprendedores que trabajan juntos para crear estos momentos y crear un momento\u00bb.<\/p>\n
\u201cPor lo tanto, cuanto m\u00e1s tiempo puedas aguantar y obtener m\u00e1s influencia, por supuesto, m\u00e1s disqueras estar\u00e1n interesadas. Es menos riesgo\u201d, contin\u00faa Landry. En ese caso, las grandes pueden arriesgarse y hacer un trato m\u00e1s arriesgado (es decir, un trato de mayor dinero para el artista), ya que la \u00abprueba de concepto\u00bb ya se ha establecido desde el lado creativo.<\/p>\n
El apalancamiento es clave cuando se inicia una negociaci\u00f3n inicial con un sello discogr\u00e1fico importante, concuerda Groffman. \u201cCuanto m\u00e1s espere antes de comprometerse con un sistema de sellos importantes, m\u00e1s poder de negociaci\u00f3n tendr\u00e1 el artista. No estoy diciendo que no haga tratos con los grandes, pero es importante tener armas bajo la manga\u00bb.<\/p>\n